LA TRAVERSÉE

L’équipe de La Vignette tisse un lien régulier avec des enseignants-chercheurs, artistes, professionnels du spectacle pour réfléchir aux questions portées par la programmation et proposer des prolongements aux spectacles auxquels tout le public est invité. Conférences, ateliers de pratique artistique, concerts, projections vous invitent à « traverser » la saison en venant participer, échanger et débattre. Ces différents événements en écho aux spectacles à l’affiche seront communiqués en ligne ou dans notre revue Chroniques.

Des ateliers amateurs sont proposés pour prolonger la pratique culturelle des spectateurs par la pratique artistique. En jeu, lecture théâtrale ou pratique chorégraphique, ils sont encadrés par des artistes professionnels dont certains auront l’occasion de présenter leurs créations pendant la saison. Ils donnent généralement lieu à des présentations publiques.

▬ VOUS, DONT LES YEUX SONT RESTÉS LIBRES*
FABULATION DES REGARDS ET ARPENTAGE D’ATTENTIONS

Avec Laurie Bellanca, comédienne et créatrice sonore pour le Collectif kom.post

Avec la participation de Camille Louis, philosophe et dramaturge, Valentine Carette, comédienne et metteuse en scène, Paola Stella Mini et Konstantinos Rizos, chorégraphes, Conchita Paz, actrice associée de la troupe au Théâtre des 13 vents, Azyadé Bascunana, metteuse en scène et Youness Anzane, dramaturge

Tous les mardis du 17 octobre au 30 avril, avec 3 temps forts :
1. Voir de loin - dimanche 17 décembre
2. Voir de trop - samedi 23 et dimanche 24 mars
3. Dernière ligne droite - du vendredi 26 au mardi 30 avril

Horaires : mardi 18h-21h, samedi 16h-21h, dimanche 10h-18h

Au Studio

Tarifs : Étudiants 30€ / Réduit 60€ / Plein 90€

Il s’agira de traverser… la saison du théâtre, faire l’expérience d’une pratique au sein d’une maison dans laquelle voir et faire peuvent s’entremêler. À quoi prêtons-nous attention lorsque nous posons nos yeux sur le regard d’un autre ? À la croisée de la recherche et de la pratique théâtrale, nous questionnerons ce que deviennent nos regards de spectateurs dès lors qu’on leur donne corps, qu’on les laisse dériver, bondir, dissoner, se fragmenter, voir de travers… puis inventer.
« Nous, ne voit rien »** mais nous pouvons encore partager ce que nous sentons et tissons de liens imaginaires entre les œuvres et nos propres histoires ou celles qui, tout autour de nous, nous portent et nous importent. Nous ferons de la place à cet « entre » qui nous met quelques fois imperceptiblement en mouvement avec le monde. Car il s’agit peut-être de ça quand nous « faisons » du théâtre, être à la lisière de ce qui se donne à voir et de ce que l’autre perçoit.
En dialogue avec Camille Louis, philosophe et dramaturge, nous arpenterons les questions et les signes abordés par certaines pièces de la saison (enfances, exils, tabou, transformations). Nous y articulerons lectures, gestes, situations de jeu et tenterons de révéler les reliefs et points de croisement de ce terrain sensible formé par nos attentions. En premiers repères fabuleux auprès desquels arpenter, La fabrique des yeux secs (texte en cours) de Camille Louis et Œdipe de Sénèque poseront les balises d’un désir de voir parfois paradoxal.

« Il nous faut une fable, des fables pour la suite du monde, un monde qui continue d’être monde… et tout commence par une écoute et un regard de biais. »
La Conspiration des enfants, Camille Louis

* Jules Superveille //** Éric Desanti

REPRÉSENTATIONS
Jeudi 2 et vendredi 3 mai à 19h15 à La Vignette

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► TEMPS FORT PUBLIC
Dimanche 24 mars, 14h-16h30 à La Vignette
Expérience radiophonique en direct sur le plateau du théâtre
+ d'infos

photo ©Andrea Olga Mantovani

PRATIQUE ARTISTIQUE ET WORKSHOPS

▬ RRRRRIGHT NOW (SUITE)
WORKSHOP DANSE

Avec Paola Stella Minni et Konstantinos Rizos

Samedi 18 et dimanche 19 novembre
Samedi 13h-19h et dimanche 11h-18h

Au Studio

Tarifs : Étudiants 15€ / Réduit 30€ / Plein 45€

L’exercice chorégraphique est le lieu où exercer une pensée du corps, c’est un rituel politique et une affirmation de joie. L’atelier sera construit à partir d’exercices et de pratiques que nous développons pour le projet RRRRRIGHT NOW.
Il s’agira de questionner notre propre potentiel d’expression singulier et ainsi, à travers la rigoureuse discipline de l’adhésion au ridicule, tendre à des effets de liberté.
Une grande importance sera donnée à l’improvisation et au lien entre gestes et formes d’attention. L’univers de mouvement et d’échauffement proposé sera multiple et lié à nos histoires personnelles et communes : la danse contemporaine dans la lignée de la danse Contact Improvisation, ainsi que des arts martiaux, du yoga et du mindfulness.

Dans le cadre de la Biennale des Arts de la Scène en Méditerranée

 

▬ UNE AUTRE HISTOIRE DU THÉÂTRE
WORKSHOP THÉÂTRE

Avec Malo Martin et Margot Viala,
interprètes du spectacle de Fanny de Chaillé

Samedi 10 et dimanche 11 février Samedi 13h-19h et dimanche 10h-17h

Au Studio

Tarifs : Etudiants 15€ / Réduit 30€ / Plein 45€

Une autre histoire du théâtre est une pièce pour quatre jeunes acteurs et actrices qui partagent avec le public leur propre vision de cette histoire. Ils débattent à partir d’exemples concrets, des extraits de pièces ou de mises en scène qui ont marqué leur propre parcours pour questionner des aspects fondateurs de la pratique théâtrale : les limites entre le jeu et le réel, la présence ou l’absence de texte, le choix de l’écriture du plateau, la voix et le corps de l’acteur, la direction d’acteur.
Ce sont ces questions qui seront mises en jeu dans ce workshop.

 

▬ OMBRE ET PELLICULE
MARIONNETTE

Avec Paulo Duarte, plasticien marionnettiste, en binôme avec Céline Courtault Capelier, artiste visuelle

Mercredis 7, 14, 28 février et 6, 13, 27 mars Vendredi 29 et samedi 30 mars Mercredi et vendredi 18h-21h et samedi 13h-19h

Au Studio

Tarifs : Étudiants 30€ / Réduit 60€ / Plein 90€

Nous explorerons le thème de la frontière au sens large aux moyens de l’improvisation théâtrale et de la performance en cinéma élargi. La frontière peut prendre de nombreuses formes, qu’elles soient physiques, émotionnelles ou sociales. Le but est d’explorer cette notion et de créer des narrations visuelles et poétiques à partir des techniques de cinéma expérimental, tels le found footage, la peinture et l’altération sur pellicule 16mm, et à travers des techniques de théâtre d’ombre et de projections en caméra obscura.
L’approche encouragera particulièrement la collaboration, en brisant les frontières entre les participants, pour créer une expérience de formation et de performance immersive.

photo ©Futur Immoral photo ©Marc Dommage photo ©Paulo Duarte

LECTURE THÉÂTRALE

▬ Texte en cours

Avec Jules Tricard et Agathe Heidelberger, comédiens

Jeudis 5, 12, 19, 26 octobre et 9, 16, 23 novembre, dimanche 19 novembre Jeudi 18h-21h Dimanche 10h-17h

Au Studio

Tarifs : Étudiants 15€ / Réduit 30€ / Plein 45€

Cet atelier de mise en voix s’attachera à faire découvrir des textes de deux artistes dramatiques aux sensibilités et univers contemporains repérés par l’association Texte en cours. Le focus sera mis sur les œuvres de Laure Poudevigne et Samaele Steiner. Le travail mené par les comédiens montpelliérains Agathe Heidelberger et Jules Tricard cherchera à explorer diverses facettes du travail de lecture, au travers de trainings collectifs, de recherches sur la voix, les résonateurs, le souffle, la diction, et d’analyse dramaturgique. Il donnera lieu à une restitution publique dans le cadre du festival 2023 où comédiens et comédiennes prennent en charge la lecture d’extraits d’œuvres en cours d’écriture.

LECTURE PUBLIQUE
22 novembre à 19h30 Au Hangar Théâtre
23 novembre à 19h15 au Studio La Vignette

En partenariat avec le Festival Texte en cours

 

LE DERNIER TEXTE DE SANTIAGO H. AMIGORENA

Avec Sophie Lagier, metteuse en scène et comédienne

Jeudis 8, 15, 29 février et 7, 14 et 21 mars Samedi 2 et dimanche 17 mars Jeudi 18h-21h - samedi 13h-19h – dimanche 10h-17h

Au Studio

Tarifs : Étudiants 15€ / Réduit 30€ / Plein 45€

Cet atelier propose d’explorer l’univers du Dernier texte de l’écrivain français d’origine argentine Santiago H. Amigorena. Débutée en 1998 auprès des éditions P.O.L, cette entreprise autobiographique encyclopédique retrace les aventures d’un narrateur mutique, Santiago, de sa naissance à ses premières amours et défaites. Contraint à l’exil, il prend la posture d’un Ulysse contemporain, obligé de quitter sa terre et cherchant désespérément le moyen de retrouver son Ithaque – ou du moins d’habiter quelque part.
Le projet littéraire, toujours en cours d’écriture, prend la forme d’une Tour de Babel breughélienne, qui préfigure la « mondialité » de l’oeuvre : celle d’un texte qui parfois hésite entre le français et l’espagnol, convoque des chansons en italien, des fragments en anglais, des lettres grecques. Véritable polyglotte, l’auteur orchestre cette polyphonie dans son œuvre.
La pratique de la lecture à voix haute sera l’occasion d’expérimenter différentes techniques théâtrales : le travail sur le souffle, la voix et le rythme ; l’oralité, la choralité et l’écoute ; l’interprétation et la mise en espace d’extraits du corpus choisi.

LECTURE PUBLIQUE
Jeudi 21 mars à 19h15 au Studio en présence de l’auteur

Dans le cadre des Rendez-vous des Francophonies En complicité avec Pauline Jankowski, doctorante en littérature française

photo ©Bamberger photo ©Romain Débouchaud

PRATIQUE CHORÉGRAPHIQUE

▬ FAIRE UNE FENTE SCALPEL DANS LE PLANCHER
DANSE, ÉCRITURE, DESSIN

Avec Lisanne Goodhue, artiste chorégraphique

Mercredis 8 novembre, 6, 13 et 20 décembre Samedis 11 novembre et 9 décembre Dimanche 17 décembre

Mercredi 18h-21h, samedi 13h-19h et dimanche 10h-17h

Au Studio

Tarifs : Étudiants 15€ / Réduit 30€ / Plein 45€

Nous traverserons des propositions chorégraphiques qui appellent au social, au corps individuel et collectif en brassant la question ensemble. Quelles sont les limites de ton corps, de cet espace ? Dans une foulée féministe, et à partir des écrits du philosophe transgenre Paul B. Preciado, nous investirons le corps comme matériau où une pluralité d’identités est possible.
Il s’agira de faire mousser des danses et des mots aux contours flous et malléables. En groupe, en duo, et en solo, nous adresserons le toucher comme acte sensible et politique, transpirerons parfois sur de la musique pop et techno, en sondant l’écriture, le format interview et le dessin à partir de et par le mouvement.
Au fil des ateliers, nous créerons un terrain mouvementé où le langage d’abord intelligible, peut devenir décousu, léger, lourd, etc. Nous opérerons un soulèvement des sols connus, formant un souterrain où les creux et reliefs – parfois dégoulinants ou poétiques – peuvent délier les langues et décomplexer les pensées individuelles et collectives.

 

RESTITUTION PUBLIQUE
Mercredi 20 décembre à 19h15 au Studio

photo ©Lisanne Goodhue

RENSEIGNEMENTS

▬ Présentations de l’offre de pratique artistique amateur

> Mercredi 20 et jeudi 21 septembre à 13h au Studio La Vignette
> Jeudi 21 septembre à 18h30 au Théâtre suivi d’un apéro

▬ Inscriptions

> Pour les ateliers du 1er semestre à la billetterie à partir du 11 septembre
> Pour le 2nd semestre à partir du 29 janvier (préinscription possible dès la rentrée)

▬ Pour l’atelier La Traversée

> Ouverture vendredi 22 septembre à 12h30 aux personnes ayant émargé lors d’une des 3 présentations
> Inscriptions prises par ordre d’arrivée et sur vérification de la feuille d’émargement

▬ Encore des ateliers

Le Centre culturel Université Paul-Valéry (CCU) organise d’autres stages de pratiques (chant, photographie, écriture, bande-dessinée, modèle vivant…) accessibles à tous et tout au long de l’année.

En savoir + : http://ccu.univ-montp3.fr

Contact : ccu.ateliers@univ-montp3.fr / 04 67 14 55 98