Les Vagues
Élise Vigneron / Virginia Woolf
PLEIN 20€ / RÉDUIT 13€ / ÉTUDIANT 10€ / SUPER RÉDUIT 7€ / YOOT 5€ / LPV 2€
🍻 APÉRO DRAMATURGIQUE MARDI 23 MARS À 19:15
Présentation
Des marionnettes de glace à taille humaine évoluent sur scène. Manipulées à vue, elles fondent lentement sous les yeux des spectateurs. Plus qu’un effet spectaculaire, leur disparition vient d’une pensée dramaturgique qui souhaite rendre visible le temps qui passe, montrer que les transformations font partie de la vie et dire que la mort est moins une fin qu’une étape du mouvement infini du vivant.
À partir du roman Les Vagues de Virginia Woolf, Élise Vigneron crée une expérience sensible visant à faire éprouver la fragilité de toute existence humaine. Porté par les voix de cinq personnages en monologues intérieurs, Les Vagues explore les âges de la vie, de l’enfance à la vieillesse, en mêlant les identités et en effaçant peu à peu les contours des êtres. Ceux-ci se métamorphosent au fil du spectacle jusqu’à devenir paysages, lumières, mouvements des vagues.
Par sa représentation artistique du temporaire et du transitoire, Les Vagues s’inscrit dans la pensée japonaise du mono no aware : la célébration de la beauté passagère et fugace. Elle invite le spectateur à la reconnaître dans tout ce qui fuit, dans tout ce qui passe, dans cet éphémère qui le constitue fondamentalement.
Biographie
Élise Vigneron
Élise Vigneron est metteuse en scène, plasticienne et marionnettiste.
En 2009, formée aux arts plastiques, aux arts du cirque et aux arts de la marionnette (École Nationale Supérieure de la marionnette à Charleville-Mézières), elle crée le solo Traversées qui marque la création de la compagnie du Théâtre de l’Entrouvert.
S’en suivent les spectacles Impermanence (2013), Anywhere (2016) et L’enfant (2018). La démarche du Théâtre de l’Entrouvert porte sur la mise en scène de textes littéraires à travers l’animation de matériaux en transformation et la mise en situation de spectateurs dans des dispositifs immersifs.
Invitée par le Festival d’Avignon 2019, Élise Vigneron co-crée avec la danseuse Anne Nguyen la pièce dans le cadre de Vive le Sujet ! - SACD, Axis Mundi, marqueur fort de son travail sur la glace.
De 2020 à 2023, elle entame un nouveau cycle de recherche sur la glace articulant trois propositions artistiques : Lands, habiter le monde, projet participatif à partir de moulages de pieds en glace ; Glace, un impromptu arts/science avec la glaciologue Maurine Montagnat ; et Les Vagues, d’après Virginia Woolf, spectacle pour 5 marionnettes de glace à taille humaine.
Virginia Woolf
Virginia Woolf est une écrivaine britannique née le 25 janvier 1882 à Londres et décédée le 28 mars 1941 à Lewes, en Angleterre. Elle est considérée comme l’une des figures les plus importantes de la littérature anglaise moderne et une pionnière du mouvement féministe.
Woolf a grandi dans une famille de la haute bourgeoisie intellectuelle. Elle a été éduquée à la maison et a été encouragée à lire et à écrire dès son plus jeune âge. Elle a commencé sa carrière littéraire en écrivant des critiques pour des journaux et des magazines, puis a commencé à publier des romans et des essais.
Ses romans les plus célèbres incluent Mrs Dalloway (1925), To the Lighthouse (1927) et Orlando (1928). Woolf est connue pour son style d’écriture expérimental, caractérisé par des changements fréquents de point de vue narratif et des flux de conscience. Ses livres abordent des thèmes tels que l’identité, la condition féminine et la sexualité.
Woolf était également une militante féministe et a écrit de nombreux essais sur le rôle des femmes dans la société et dans la littérature. Elle a également fondé la maison d’édition Hogarth Press avec son mari Leonard Woolf, qui a publié des œuvres importantes de la littérature moderne, y compris les siennes.
Woolf a souffert de problèmes de santé mentale tout au long de sa vie, y compris de troubles bipolaires. Elle a tenté de se suicider à plusieurs reprises avant de se noyer dans la rivière Ouse en 1941.
Malgré sa courte vie, Woolf a laissé derrière elle une œuvre littéraire durable qui continue d’influencer la littérature et le féminisme aujourd’hui. Ses livres sont étudiés dans les écoles et les universités du monde entier et son style d’écriture novateur continue d’inspirer les écrivains et les artistes. En 1947, elle a été honorée à titre posthume en étant désignée pour le Prix Fémina étranger pour l’ensemble de son œuvre.
Distribution / Production
Mise en scène et scénographie Élise Vigneron
Interprétation Chloée Sanchez, Zoé Lizot, Loïc Carcassès, Thomas Cordeiro, Azusa Takeuchi, en alternance avec Yumi Osanai
Manipulation scénique Vincent Debuire en alternance avec Louna Roizes
Dramaturgie et adaptation Marion Stoufflet
Direction d’acteur Stéphanie Farison
Regard extérieur Sarah Lascar
Création sonore Géraldine Foucault, Thibault Perriard
Oreille extérieure Pascal Charrier
Création lumière César Godefroy
Assistanat à la mise en scène Maxime Contrepois, Sayeh Sirvani
Régie plateau et générale Max Potiron
Régie son Camille Frachet en alternance avec Alice Le Moigne
Régie lumière César Godefroy, Tatiana Carret en alternance avec Aurélien Beylier
Assistanat régie Fiona Massaferro
Construction des marionnettes Arnaud Louski-Pane assisté de Vincent Debuire, Alma Roccella, Ninon Larroque
Fabrication des marionnettes de glace Vincent Debuire en alternance avec Louna Roizes
Construction d’objets animés Vincent Debuire, Élise Vigneron
Scénographie et construction Vincent Gadras
Costumes Juliette Coulon
Costumes marionnettes Maya-Lune Thiéblemont
Remerciements Laura Chemla, Perle Duvignacq, Heloïse Marsal, Cyril Cottet, Jan Erik Skarby, Tim Pieter Lucassen, Louna Roizes, Jeanne Bruc, Margaux Sahut, Lena Sipili, Gérard Vivien, Sayeh Sirvani, Solveig de Reydet de Vulpillières, Line Ramel, Jean Yves Courcoux, Fanny Soriano, Pierre-Damien Cresson, Erwan Keravec
Administration et développement Lucie Leclaire
Production et diffusion Lola Goret
Diffusion Florence Bourgeon
Production Théâtre de l’Entrouvert
Coproduction Les Théâtres Aix-en-Provence et Marseille ; La Comête, Scène nationale de Châlons en Champagne ; Pôle Arts de la Scène – Friche la belle de mai ; Théâtre de Châtillon ; Le Manège, Scène nationale ; Nordland Visual Theatre – Iles Lofoten – Norvège ; Théâtre Joliette Scène conventionnée art et création expressions et écritures contemporaines de Marseille ; Réseau Traverses, Aix-en-Provence ; L’Espace Jéliote, centre national de la marionnette ; Le Cratère, Scène nationale ; La Halle aux grains, Scène nationale ; Théâtre National de Nice ; FACM – PIVO, Scène conventionnée « art en territoire » ; Le Théâtre à la Coque, centre national de la marionnette ; L’Odyssée, Scène conventionnée ; Théâtre du Bois de l’Aune ; La Garance, Scène nationale
Avec le soutien de DGCA Ministère de la Culture, la DRAC Provence Alpes Côte d’Azur, la Région Sud, le Conseil départemental du Vaucluse, la Ville d’Apt, l'ADAMI, la SPEDIDAM, l'Espace Périphérique, Le Tas de Sable – Ches panses vertes, centre national de la Marionnette en préparation, le Théâtre des Quatre Saisons, Scène conventionnée d’intérêt national « Art et création », l'Institut International de la Marionnette, le Centre Dramatique des Villages du Haut Vaucluse, Scène conventionnée, le Théâtre La Passerelle, Scène nationale, le Vélo Théâtre, Scène conventionnée théâtre d’objet
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Photos ©Damien Bourletsis